Искусство можно создавать из самых разных вещей, таких как предметы домашнего обихода, металлолом и другие. Однако британский художник Джастин Бейтман (Justin Bateman) для создания своих шедевров использует природные материалы.

Учиться никогда не поздно! И найти себе новое хобби тоже никогда не поздно! На самом деле учёба никогда не прекращается и не заканчивается сразу после школы или университета, и 91-летняя испанская пенсионерка Конча Гарсия Саера (Concha Garcia Zaera) является живым доказательством этого.

Ольга Толстунова страстно увлекается своей работой искусствоведом. Причём, настолько, что делает всё возможное, чтобы привлечь к нему внимание своих читателей...

Всё началось в 2014 году с покупки старой пишущей машинки Oliver Courier 1956 года. Сейчас, спустя 7 лет, 35 пишущих машинок и почти 100 произведений искусства, Джеймс Кук (James Cook) является настоящим мастером пишущих машинок.

Найдены старые картины, на которых люди кормят кошек из ложки, как малышей.

То, что для одних — мусор, для других — украшение гостиной...

Предлагаем вашему вниманию удивительные картины-иллюзии, вдохновлённые сюрреалистической природой, на которых человеческие лица изображены с помощью комбинированных форм птиц, животных, деревьев и пейзажей.

Существует лишь несколько вещей, которые большинство из нас узнает сразу: например, известные картины Леонардо да Винчи или Ван Гога, отсылки к поп-культуре из известных фильмов или сериалов, а также известные персонажи из Marvel и Disney...

Художник-импрессионист Винсент Ван Гог продал за свою жизнь только одну свою картину, но сегодня его работы являются одними из самых узнаваемых картин всех времён, вдохновляя собой современных художников.

Искусство может копировать жизнь, но есть люди, которые обожают поступать наоборот и решают подражать искусству. Одна из них — Елизавета Юхнёва, художница из Санкт-Петербурга, которая в прошлом году решила в течение года воссоздавать по одной картине в день и собрала внушительную коллекцию своих работ.

Хакан Адик — турецкий тату-мастер из Стамбула, разработавший свой собственный стиль, сочетающий в себе мотивы известных картин и популярных персонажей.

Наверное, не существует ничего, что нельзя было бы улучшить посредством добавления кошек. Это очень хорошо знает питерская художница Светлана Петрова, которая уже более 10 лет вставляет своего очаровательного рыжего кота по имени Заратустра в знаменитые картины.

Если в результате пандемии и произошло что-то хорошее, то это появившаяся у многих возможность больше времени посвятить себе и своим близким и переосмыслить свои ценности. Ещё один плюс — это творческая волна, которая поднялась из-за скуки и сидения дома, вскоре превратившаяся в вирусные сообщества и распространившаяся по всему миру.

Некоторые художники, такие как Дейв Поллот, любят привносить в старые картины новую жизнь: они покупают в комиссионных магазинах, на блошиных рынках или в "секонд-хендах" старые картины и с помощью кисточки и красок добавляют им новизны.

Находясь на пересечении воображения и технологий, виртуальности и реальности, французский Интернет-журнал WEBZINE исследует и смешивает поп-культуру и уличную жизнь.

Осенью прошлого года Саша Жафри установил мировой рекорд за создание самой большой картины. Теперь он продал её на аукционе по такой же большой цене: 62 миллиона долларов. Эта цифра делает его четвёртым в списке самых дорогих из ныне живущих художников...

Нью-йоркский художник Дейв Поллот (Dave Pollot) добавляет персонажей, вдохновлённых поп-культурой, и современные вещи к старым картинам, которые находит в комиссионных магазинах. По словам художника, он делает это, чтобы обновить картины, сохранив при этом их первоначальную целостность.

Наиболее культовые картины истории человечества по-прежнему несут важную информацию через искусство современных художников. Так, итальянский цифровой художник, известный в соцсетях под псевдонимом CRUDEOIL 2.0, подарил старым картинам новую жизнь в виде социальной сатиры.

Федерико Бабина (Federico Babina) — итальянский архитектор и графический дизайнер, который живёт и работает в Барселоне, Испания, и обладает богатой фантазией...

Когда у визуального художника Лукаса де Оуро (Lucas de Ouro) из Бразилии родилась дочь, ему не хотелось делать традиционные фотографии с младенцем.